ГАЛЕРИЯ ФАКИРИ ПРЕДСТАВЯ СЪБИТИЕТО
„МАЛКО СЪКРОВИЩЕ”- базар и работилница

Можеш да откриеш или да направиш малко съкровище!
От 1.12.2017г. до 22.12.2017г.
Ще привлечем вниманието Ви към авторски малки подаръци, които са направени с вкус, отношение и любов.Ръчно изработени от естествени материали. Желанието ни е да бъдете естествени и смели експериментатори. Можете да разгледате, да откриете, да се влюбите, да направите, и да купите вашето малко съкровище:

Подарък изработен и вдъхновен от човек;
Подарък в който автора и вие влагате емоция;
Подарък който дълго време ще нашепва вашето име.
ЗАПОВЯДАЙТЕ!

Работилница за изработване на бижута: обеци, брошка, колие;/материали- ръчно изработени керамични мъниста, вълна, филц/ – 15лв. за едно изделие, 30лв. за три изделия, работилницата трае между 2-3 ч.,

Работилница за изработване на чаша: материал – глина. !!!Внимание изработените керамични изделия ще може да се вземат след тяхното изпичане! – 30лв., работилницата трае между 2-3 ч.,

Работилница за рисунка с туш: материали – картон, туш, перо, четка. – 30лв., работилницата трае между 2-3 ч.,

Работилница за акварел: материал – акварелен картон и акварел.- 30лв., работилницата трае между 2-3 ч.,

Всички тези работилници предоставят възможност да се вдъхновите, да бъдете неповторими и да изпитате истинско удоволствие от изработването.Всяко изработено изделие може да се превърне в уникален подарък.
Записването за работилниците става на тел:0897419880, за всяка работилница избирате ден и час според вашите възможности и работното ни време.

Преди пет години през месец октомври открихме нашето творческо пространство, което постепенно се превърна в място за работа и обучение по приложни и изящни изкуства за малки и големи художници.Сега пред нас се откриват много нови хоризонти за работа!Имаме много идеи за реализиране с цел популяризиране на работата на съвременния керамик и художник. За събитието може и да чуете в звуковия файл, който ни изпратиха от БНР след интервюто.http://bnr.bg/sofia/post/100887939/fakiri-razpalvat-lubovta-kam-glinata

В МЕСЕЦА НА ГАЛЕРИЯ „ФАКИРИ” Ви каним на едно художествено предизвикателство, по време на което ще имате възможност да пипате глината, да я мачкате или гладите, да се престрашите, да изваете малка пластика или да сбъднете детската си мечта. Ще се запознаете с художниците – керамици Атанаска и Александър Костови, които ще работят заедно с вас и ще ви дадат ценни съвети свързани с глината.
Подготвили сме слайд шоу с което ще се запознаете с кухнята на нашата много интересна работа.От експериментирането с материали, през изработването на изделията и тяхното изпичане.Ще превърнем времето от 24 октомври до 18 ноември в забавно представление на Галерия Факири и всеки участник ще бъде съавтор на инсталацията, която ще се получи накрая.
Проект:
Всеки ,който дойде в рамките на събитието ще получи парченце глина и инструменти за работа, ще изработи своето нещо и то ще бъде част от една обща инсталация наречена ‘’Запознай се с мен’’.
‘’Парченцата ‘’– малка пластика ще бъдат подредени в интериорен квадрат и ще образуват една обща пластична картина.
Събитието е безплатно.
Работно време: Вт.-Пет. От 11 до 19 ч., и Съб. от 11 до 16 ч.

Ежегодна детска изложба „Малки стъпки“ в Галерия Факири“

http://bnr.bg/sofia/post/100853612/art-vakancia-na-vitosha-sabira-muzika-risuvane-i-kino-za-decata

За да разберете повече за интервюто на БНР с нас, чуйте звуковия файл по-горе.

Изложба на Александър и Атанаска Костови.

Рисунки на килограм е замислена като изложба, която да провокира усещане за по-голяма достъпност на произведенията.Рисунката много често е много сериозно художествено произведение , тя може да е провокатор за много други произведения реализирани и от други материали.

Тази изложба ни дава възможност да покажем една голяма част от нашата работа през изминалата година, и дава смисъл на иначе самотната купчинка от рисунки в галерията.

Всеки може да открие своята рисунка , да се припознае в някое листче, да осети достъпността, да се осмели да си купи произведение на изкуството.

Така изглежда нашето пране тази седмица, нестандартния начин за излагане на рисунки създава много настроения и провокира най-различни реакции.

В началото са само цапаници , безкрайни опити за разбъркване на различното кафяво, следва така трудното запълване на белия лист и после ето появява се първата рисунка!

Децата са щастливи докато рисуват.Удоволствието което изпитват  се изписва на лицето им, нямат търпение да се похвалят.Дълго след преживян успех се наслаждават на приятното усещане, всеки път като погледнат успешната рисунка изпитват задоволство, самочувствието им се променя, стават уверени.Това ги кара да стават по-наблюдателни и да се стараят да повторят успеха, като извлекат най-доброто от предишната им работа.Рисуването е много близко до тях и чрез него по достъпен начин получават одобрение и адекватно усещане за постигнати резултати.

Рисуването може да е един  от позволените начини да се изцапаме и да опознаем материалите. Задоволява любопитството  и засилва откривателските чувства:-темперните бои са гладки и меки, акварела е твърд, глината е студена и пластична.Позволявайте на децата си да опитват и да пипат различни неща с които се рисува, те много бързо научават кое от материалите за какво е.Не бързайте да се месите и непрекъснато да ги съветвате, те имат нужда да откриват някои неща сами. Давайте им този шанс.По този начин не рискуваме да се изплашат от материалите и по-лесно ще преодолеем страха от непознатите материали.Когато децата порастват и вече са разбрали как пише моливът и как пастелът, как се разбъркват боите, как се мие четката и т.н.,започват да имат нужда от напътствия за създаването на изображения. Много деца стигат сами до този етап и това толкова много им харесва, че сами могат да създават обекти (абстрактни, стилизирани, измислени) на принципа на пъзел или конструктор.

Светът около децата е наситен с много цветове, а ние можем да ги запознаем с тях и да ги научим как да ги възприемат и използват.Телевизионната среда е агресивна, за да може да им задържи вниманието, наскоро гледах детски филми в които, се налага клише:- искрящо жълто, червено и зелено. Децата се опитват да формират вкус към дрехи, играчки и бижута, но при този инфантилно подаден цветен сигнал не им даваме друг шанс освен момиченцата да харесват розово, а момчетата синьо. Изкуствено създадената цветност, която не ни е присъща е навсякъде около нас, телевизия, реклами, постери, флаери. Подсилените цветове дразнят нервната ни система и ни карат да правим необмислени неща.Замислете се дали ще се чувствате добре в една ярко светло зелена фосфоресцираща гора, в която дърветата са със св. сини стъбла и имат розови цветове. Не ви съветвам да спрете телевизията на децата, но можете да ги научите, как да гледат на това, да си говорите, че това са измислени цветни комбинации, да ги подсещате за действителните нюанси на нещата около тях.

Децата обичат контраста!Много пъти, разтревожени майки са ме питали: – Защо детето ми рисува с черно?Дали нещо не му е наред?

• Да, сигурно случаите в които деца с някакви ментални, психични или интелектуални затруднения рисуват с черно или червено са много чести, но това не винаги е свързано с техните специфични затруднения. Всички деца обичат контраста, ясните контури, силните цветове и точните граници между цветовете.За тях това е много важно и докато не му се наситят няма да спрат, а ние като родители първата ни работа е да се притесним, да скрием боите и да забравим.Когато родителите показват притеснение относно цветовете които използва детето им, то започва да засилва работата с тези цветове изследва докъде могат да стигнат емоциите.Просто оставете децата да творят с черно, колкото си поискат. Даже може да им покажете различни графики, комикси и рисунки, които са изпълнени с графичен материал. Разкажете им за черно белите филми и фотографията.

Рисуването: Прекрасен начин да се измъкнеш от досадно задължение, като кажеш на мама, че отиваш да рисуваш.

Децата не могат да си купят сами моливи и бои, за това родители помагайте.

1.Внимавайте за твърдостта на моливите, които им купувате.Подходящи за рисуване са В и 2В.Цветните моливи също се различават по твърдост, може да попаднете на страхотен брой моливи с прекрасна кутия и да се окаже че детето не може и една черта да нарисува или оцвети с тях. Четете по опаковката някъде пише дали са меки.

2.Маслени пастели, също меки с по-малко съдържание на парафин и повече пигмент.

3.Темперни бои и палитра.

4.Четките с всякакви косми, плоски, кръгли, малки, големи, твърди, меки.С по- големите четки децата ще имат стимул да разработват по-големи пространства, с по малките ще опитат да се доближат до детайла.

5.Насърчавайте ги да подреждат и степенуват нещата с които работят.Покажете им къде трябва да поставят буркана с водата и палитрата.

6.Учете ги да пазят материалите с които работят за да могат пак да ги използват.

7. За децата които работят с лява ръка, потърсете да купите ножичка за лява ръка. Ще бъдат много щастливи.

8.Научете ги да ползват работна дреха. Една голяма стара тениска на ТАТИ би свършила чудесна работа.

9.Непрекъснато ги насърчавайте, и проявявайте търпение.

10.Децата харесват много да влизат в галерии, не се притеснявайте да ги придружите.

Атанаска Костова – художник

Керамичните чинии са едно от любимите ми художествени произведения.В тях има много живопис, пластика, експеримент, форма, вибрация от чувства.Нарекохме изложбата Керамичен Джаз/ Стенни чинии/Ceramic Jazz точно заради това богатство на Стенната чиния.Изпичането в стихийната среда на пламъчната пещ Анагама https://en.wikipedia.org/wiki/Anagama_kiln им придаде този естествен земен нюанс и усещане за скулптура, за пластика изпълнена с живот, който може да промени нашето ежедневие с вида си и излъчването си.Ние, като художници вкарваме емоции докато изработваме произведенията си и това се отпечатва както пръстов отпечатък, върху керамичната повърхност, огледален образ на емоции и въображение.Върху някои от чиниите поставихме стъкло, което се разтопи и се сля с керамичния череп и рисунката. Съчетанието на тези два материала на места нежни, кристално бистри на други провокативно, релефни и матови, ни кара да се възхищаваме на природата и нейните „ненормални” постижения. Два материала с почти еднакъв състав изглеждат толкова различни, но вървят заедно, както ние с тях и стенните ни чинии.

Как се правят?

Много бих искала да дам някакъв много точен и конкретен отговор, но със сигурност това няма как да стане, защото в керамиката няма нищо конкретно, няма само един път , полето на възможности е широко.Чисто технологично тази кръгла форма може да бъде постигната по няколко начина: може да се използва предварително подготвен  калъп /от гипс или дърво/, който да ни помогне за формуването на конкретна форма, може да се моделира изцяло ръчно или да се източи формата на грънчарско колело /говоря само за художествени технологични похвати, а не производствени/.Калъпите могат да са позитивни или негативни, при позитивния калъп имаме възможност да работим пластично върху външната част на чинията докато основното тяло е върху калъпа. Много важно е обаче да се извади чинията  навреме от позитивния калъп, защото ако остане много дълго ще се спука, когато започва свиваемостта при съхнене.
При ваденето на чинията от калъпа внимаваме крачето което сме изработили и пластичния декор да са достатъчно втвърдени, за да не се сплескат при поставянето на чинията в правилната и посока.Ако този процес протече без проблемно може да пристъпим към уникалната възможност за декор отвътре при полезния обем.Негативния калъп ни дава възможност да работим върху чинията докато тя е в калъпа, можем да работим както пластично така и живописно, най- обичам да смесвам пластично и живописно.Тук проблема с спукването на чинията поради свиваемост не съществува.След изваждането на чинията от калъпа можем да работим много внимателно с премерени натиск и движения върху външния обем.Много ми харесва как си има много точни технологични хватки и неща с които не може да не се съобразиш и в следващия момент да направиш нещо абсолютно деструктивно и нелогично, да предизвикаш формата и тя да запечата тази емоция.

За чувствата, материалите и художника!

Сравнявам чувството, което изпитвам  с прилива на адреналин, когато правим нещо екстремно.Когато бях студентка се катерехме с приятели, ходехме по красиви места , пещери и се чувствахме много добре изпълнени с емоции при всяко ново покорено предизвикателство.Сега изпитвам същите емоции всяка форма е нов връх, тялото изпитва  същото задоволство и прилив на емоция при изработването на тези съдове.

Глината, си я купуваме от местните производители, това са типични керамични маси за грънчарско производство и художествени произведения. Ще си призная , че често се разхождаме по баирите и рекичките, и винаги се оглеждаме за някое естествено находище. Голямо удоволствие е да намерим пластична маса някъде…., вадим малката лопатка от колата и една торбичка и се почва………………!Може да се попадне и на естествено опоснени глини, готови за екстремно моделиране и след това печене.

Атанаска Костова – художник

На 7,8 и 9 октомври имахме удоволствието да участваме в  художествен пленер сред зашеметяващата природа на Тетевенския балкан, с добри приятели и колеги.

Ето и детайлите:

Сдружение АРТEКО СТУДИО организира :
АРТ Пленер – Вила Червен, м. Конски Дол, гр. Тетевен
За първа година  ще организираме художествен тридневен  пленер (Октомври -7,8,9)
с участници от България и Германия. Темата е свободна. Авторите са поканени да се вдъхновят и насладят на една малка частица от Тетевенския балкан.  Може би точно тази „Частица от Балкана„ ще ги насочи към техните търсения в образа на изява. На 21ви Ноември от 16ч. , ще открием изложба в галерията на града.
Участници:
Арт група: Факири – Атанаска Костова и Александър Костов, Деница Тодорова, Димитър Грозданов, Елена Панайотова, Матиас Рот, Милена Атанасова, Милена Стамболийска, Милен Джановски, Пенка Минчева, Светла Атанасова, Христина Бобокова.
Идеята на пленера е не само да се обменят идеи между участниците, а да се направи и комуникация със зрителите през призмата на творбите им.  Тетевен е известен повече със занаятчийсво, което по свой начин допринася за културната дейност в града. Едно арт събитие, подчертаващо съвременното и модерното изкуство с обмяната на виждания между автори и зрители, би могло да постави началото на съживяване и нуждата от подобни изяви в малките населени места като гр. Тетевен.
Къща за гости „Вила Червен” се намира в подножието на връх Червен, Васильовка планина – предбалкан на Стара планина. Местността Конски дол е на 2,5 км от гр. Тетевен, където е и самата къща, на мястото се развъжда балканска и дъгова пъстърва.
Сдружение Артеко Студио предвижда реконсрукция на селскостопанска сграда в Арт Център с галерия и студия за работа, където  ще се излагат и архивират работите на български и чуждестранни автори, за бъдещи изложби и събития.
Поздрави,
Милена Стамболийска

Откриване на 19.10.2016г. от 18.00ч.

Малко позабравени,  с много добро излъчване, спомена за тях е като нещо класическо, занаятчийско, но възможностите на това класическо  кръгло художествено произведение са огромни.Позволихме си да се впуснем в това приключение: изследване на огромен брой възможности и интерпретации, един керамичен джаз.

Груба повърхност, съчетана със съвършено гладкото стъкло, понякога прозрачно кристално и чисто , друг път замътнено и мъгляво с меки тонове и плавно разливане.

Всички тези усещания ме връхлитат постепенно докато ги наблюдавам, има сила , личи си енергията на авторите и пламъчната пещ. Отпечатъка на огъня върху всеки наш съд е душата на произведението.

Керамичната чиния  е платното на художника, авторска, неповторима едно  художествено произведение ценено и харесвано в цял свят, произведение което може да устои на времето като „динозавър”.Подходящ подарък за специални семейни и фирмени празници, както и отличен избор за всеки интериор.